En este capítulo de ASAP hablamos con Luismi, director creativo asociado en Havas, sobre creatividad, publicidad, agencias, productoras e inteligencia artificial.

Luismi empezó estudiando turismo, pero un pequeño encargo diseñando carteles en una agencia de viajes le hizo descubrir que lo suyo era el diseño. Desde ahí comenzó un recorrido que le llevó por agencias como Ogilvy, Shackleton, Publicis y actualmente Havas.

En esta conversación hablamos de cómo se construye una carrera creativa, qué consejos daría a alguien que está empezando, la importancia de mirar referencias, aprender a recibir feedback, domar el ego y no enamorarse demasiado de las propias ideas.

También entramos en la relación entre agencias y productoras, qué espera un director creativo de una productora, cuándo una productora aporta valor de verdad y por qué no basta con ejecutar un brief sin mirada propia.

Además, tratamos el papel de la IA en creatividad y producción audiovisual, las modas visuales en publicidad, el caso Jaguar, la evolución de las marcas, la conciliación familiar, la ambición sana y algunos errores y aciertos que han marcado su carrera.

Una conversación muy honesta sobre oficio, criterio, creatividad y vida.

En este episodio de ASAP conversamos con Chiqui Palomares, director creativo ejecutivo en Manifiesto, sobre la evolución de la publicidad desde dentro de la industria.

Hablamos de su recorrido por agencias históricas, del legado de DDB, del choque entre creatividad y algoritmos, de premios y festivales, de los anuncios truchos, de la presión del negocio y de por qué tanta gente cambia hoy de agencia. Una charla sincera sobre publicidad, industria y oficio.

En este segundo episodio de ASAP, el podcast de Advenire films, conversamos con Carmelo García, Audiovisual Production Lead de Hogarth España .

Carmelo repasa su recorrido profesional desde sus inicios en una imprenta y agencias como Ogilvy, hasta liderar hoy una estructura de producción enfocada en la innovación, la Virtual Production, la inteligencia artificial y los modelos de producción híbridos.

Hablamos de cómo ha evolucionado la producción audiovisual, del papel de las productoras internas dentro de los grandes grupos publicitarios, de eficiencia, sostenibilidad, reducción de costes y de por qué la clave no siempre está en hacer más grande una producción, sino en hacerla mejor y más sencilla.

También abordamos la presión del volumen de contenidos, el concepto de calidad en publicidad, la relación entre agencias, productoras y marcas, y cerramos la conversación hablando de conciliación familiar, cultura laboral y prioridades personales en una industria que no siempre lo pone fácil.

Una charla honesta, cercana y muy reveladora sobre el presente y el futuro de la producción audiovisual, contada desde la experiencia real.