PREVIEW zu STOP OVER 4 – Kathrin Pechlof im Gespräch mit INGRID LAUBROCK

In der dritten Folge der Podcast-Reihe zentrum under construction spricht die Saxophonistin, Komponistin und Kuratorin Ingrid Laubrock über ihren nicht-akademischen Weg zur Musik, ihren künstlerischen Ansatz, das Komponieren für Orchester und genreübergreifende Ensembles, ihre Ideen für das STOP OVER-Programm und natürlich über die Künstler*innen, die sie am 8. Januar ins Konzerthaus Berlin eingeladen hat.

Die Podcastreihe vom zentrum under construction wird als Sonderreihe innerhalb der B:jazz-Podcast-Reihe von der IG Jazz Berlin veröffentlicht.

Aufnahme: Maarwegstudio2 Köln, Schnitt: Kathrin Pechlof, Mastering: Fabian Ristau

PREVIEW zu STOP OVER 4 – Kathrin Pechlof im Gespräch mit JULIA HÜLSMANN

In der zweiten Folge der Sonderreihe zentrum under construction spricht die Pianistin, Komponistin, Professorin und Kuratorin JULIA HÜLSMANN über ihr Aufwachsen in einer musikalischen Familie, die langjährige und kontinuierliche Entwicklung ihres Trios – das inzwischen zu einem Quartett geworden ist –, die Herausforderungen, Mutter und international tourende Musikerin zu sein, und wie dies ihren Arbeitsablauf effizienter gemacht hat. Und natürlich erfahren wir auch viel über die Künstler*innen, die am 9. Januar im Konzerthaus Berlin bei dem von ihr kuratierten Abend auftreten werden.

Die Podcastreihe vom zentrum under construction wird als Sonderreihe innerhalb der B:jazz-Podcast-Reihe von der IG Jazz Berlin veröffentlicht.

Aufnahme: James Banner, Schnitt: Kathrin Pechlof + James Banner, Mastering: Fabian Ristau

Kathrin Pechlof im Gespräch mit Christian Lillinger

Seit 2016 wird daran gearbeitet, in Berlin ein Zentrum für Jazz und Improvisierte Musik zu etablieren. Seit 2023 läuft die Pilotphase zentrum under construction mit einer Veranstaltungsreihe unter dem Titel STOP OVER an verschiedenen Orten in Berlin. Die vierte Ausgabe STOP OVER 4 – PERSPECTIVES ist eine dreitägige Konzertreihe im Konzerthaus Berlin, die von international renommierten Musiker*innen kuratiert wird, die ihre ganz persönlichen Perspektiven zeigen auf das Jazz und Improvisierte Musik heute sein kann und Wechselwirkungen aufzeigen mit anderen Formen aktueller Musik.

Der Schlagzeuger, Komponist, Produzent und Kurator Christian Lillinger berichtet in dieser Folge, die an einem sehr heißen Sommertag im August aufgezeichnet wurde, über seine eigene Arbeit und Haltung, über die Kurationsprozesse und die Künstler*innen, die an dem von ihm kuratierten Abend am 10.Januar 2026 im Konzerthaus auftreten werden.

Kathrin Pechlof ist Musikerin, seit 2016 mit dem Projekt House of Jazz / Zentrum für Jazz und Improvisierte Musik befaßt und während der Piloptphase für Strategie und Konzept verantwortlich.

Die Entwicklung eines Zentrums für Jazz und Improvisierte Musik in Berlin ist ein gemeinsames Projekt der Deutschen Jazzunion, der IG Jazz Berlin und von Till Brönner. Gefördert von der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt Berlin und dem Bundesbeauftragten für Kultur und Medien.

Das Aktionsbündnis und die gleichnamige Kampagne #BerlinIstKultur macht in vielfältigen Aktionen auf die aktuellen Kulturkürzungen im Berliner Haushalt auf sich aufmerksam. Was steckt dahinter? Wie funktioniert die Zusammenarbeit im Bündnis konkret und welchen Herausforderungen muß es sich stellen? Warum ist es nun wichtig gemeinsam aufzutreten und welche Bedeutung hat diese Vernetzung für die IG Jazz Berlin und die Szene von Jazz und improvisierter Musik?
Darüber spreche ich heute mit der Kultur- und Politikwissenschaftlerin Linda Ann Davis - Geschäftsführerin der IG Jazz Berlin in geteilter Position und aktivistisch engagiert bei #BerlinIstKultur.

https://www.berlinistkultur.de/aktuelles/

https://www.kulturkonferenz.berlin

https://www.kulturkonferenz.berlin/kulturfoerdergesetz

https://www.berlinistkultur.de

https://www.berlinistkultur.de/spenden/

On this episode, I’m talking to Elisa Erkelenz, curator, dramaturg and author with a focus on trans traditional contemporary music. We’re talking about curation through the lens of one of her projects, Outernational, the roles jazz and improvising musicians play in contemporary classical music settings, the importance of developing partnerships, the value of collaboration and community, how music can become political, and giving a platform for diverse lived experiences through music.

https://pantopia-music.org/en/album-outernational-songs-of-wounding/

https://pantopia-music.org/en/album-outernational-isles-rivers/

Mit dem Saxophonisten, Improvisationsmusiker und Stakkato Festivalmacher Thomas Borgmann blicken wir zurück auf die sehr bewegende Wendezeit in Berlin. Wie hat er die deutsche Einheit vor 35 Jahren musikalisch und beruflich aus der Westperspektive erlebt? Welche Herausforderungen, aber auch Möglichkeiten gingen damit einher und was kann man aus dieser Geschichte ins heute mitnehmen? Das erfahrt Ihr in dieser Podcastfolge innerhalb der Jazzwoche#7 in der wir uns der Erinnerungskultur widmen.

https://www.ig-jazz-berlin.de/jazzwoche-berlin
forms.office.com/e/wYwSSTA4ET
https://www.jazzkeller69.de/wp/history/
https://www.peteredel.de/%C3%BCber-uns/historie/
https://jazzwerkstatt.eu/

On this podcast episode, I’m talking to Chris Pitsiokos, musician living in Berlin and member of the 7 person collective running Richten25, a venue in Wedding. Amongst other things, we talk about the role of DIY venues in the scene and challenges faced by such places, the role community plays in the jazz and improvised music scene, the value of live music, as well as which responsibilities both musicians and venues have going forward in order to create a sustainable basis for the live presentation of this music.

In a special edition of B:jazz, I'm really happy to be able to present part 2 of an interview from Jazzwoche 2023 with Michaël Attias. We discuss finding the mystery within the fundamentals, keeping humble intentions, urgency, commitment and purpose through performance, plus how socialisation affects the approaches of musicians based in Europe versus New York. We also talk about the possibilities and drive created by artistic resources and archives alongside the desire and focus to experience it personally, extrinsic versus intrinsic motivation, branding and pressure on younger generations, how communication happens with audiences, growth through self-promotion via publication, and the difference between making political music and making music politically and locally.