Depuis quelques années, les relations toxiques sont partout au cinéma.

Manipulation, emprise, gaslighting, dépendance émotionnelle, faux-semblants… des films comme La Femme de ménage, Mon Roi ou encore L’Homme Invisible utilisent ces mécanismes pour raconter des histoires de plus en plus inconfortables.

Mais derrière cette tendance, une question me travaille :
pourquoi le cinéma sait-il aussi bien montrer la douleur… mais si rarement la guérison ?

Dans cet épisode de Chroniques Avec Malick, je parle de manipulation psychologique, de notre fascination pour ces histoires, de la manière dont notre regard sur l’amour évolue… et de ce que ces films racontent réellement sur nous.

00:00 — Intro
01:12 — Pourquoi les relations toxiques sont partout au cinéma
03:08 — Mon Roi : ma référence sur le sujet
05:05 — La Femme de ménage et le malaise progressif
08:32 — Le gaslighting expliqué simplement
11:05 — Pourquoi ces films nous fascinent autant
14:20 — “Mais pourquoi elle reste ?”
17:05 — Le vrai problème : le cinéma montre rarement la guérison
20:10 — Pourquoi j’aimerais voir des films sur “l’après”
22:52 — Ce que cette tendance raconte sur notre époque
24:30 — Outro

Dans cet épisode de Chroniques Avec Malick, je parle d’un malaise qui grandit dans le football moderne : l’impression que le match ne se décide plus seulement sur la pelouse.

Entre les nouvelles règles pensées pour accélérer le jeu, la place grandissante de la VAR, les décisions prises après les rencontres, les recours, les commissions et les verdicts sur tapis vert… une question se pose : est-ce qu’on rend le football plus juste, ou est-ce qu’on le rend plus administratif ?

Je reviens aussi sur l’affaire de la CAN remportée sur le terrain puis renversée dans les bureaux, mais aussi sur plusieurs fantômes du football : la main de Maradona, la main de Thierry Henry, la main de Suarez contre le Ghana, ou encore le coup de gueule mythique de Didier Drogba.

Au fond, la vraie question est simple :
veut-on un football plus juste… ou un football plus froid ?

00:00 — Intro
00:11 — Le football se joue aussi dans les bureaux
00:45 — IFAB : pourquoi les règles changent
01:20 — Les nouvelles règles expliquées simplement
02:35 — VAR : ce qu’elle change vraiment
03:05 — La CAN et le malaise du tapis vert
04:34 — Pourquoi ces décisions créent de la défiance
05:00 — Maradona, Henry, Suarez : les fantômes du foot
05:45 — Drogba et le sentiment que le match échappe
06:06 — De l’erreur d’arbitrage au football administratif
07:00 — TAS, procédures, commissions : jusqu’où ?
07:35 — Je veux un football plus juste, pas plus froid
08:28 — Conclusion

Dans cet épisode de Chroniques Avec Malick, je reviens sur Sinners, un film qui m’a marqué bien au-delà de son esthétique.
Oui, le film est magnifique. Oui, Michael B. Jordan est énorme. Mais pour moi, Sinners parle surtout de vol d’identité, de mémoire, de culture noire, de spiritualité et de résistance.

Je parle aussi du juke joint, de la symbolique du vampire, de la joie comme forme de survie, et de mon avis nuancé sur l’originalité du scénario, qui m’a parfois fait penser à Une nuit en enfer (From Dusk Till Dawn).

Un épisode pour celles et ceux qui aiment le cinéma… et pour ceux qui aiment ce que le cinéma dit du monde.

00:00 Intro
00:11 Pourquoi Sinners m’est resté dans la tête
01:10 Une claque visuelle et une vraie vision de cinéma
01:55 Michael B. Jordan : sa meilleure performance ?
03:13 Sinners parle de bien plus que de vampires
03:45 Le vampire comme vol d’identité, de culture et d’âme
04:35 Le juke joint : pas juste un bar, un refuge
05:36 La dimension spirituelle du film
06:20 Protéger quelque chose d’invisible
06:55 La joie, la fête, la sensualité comme résistance
08:04 Pourquoi je comprends le succès du film
08:25 Mon avis pas forcément populaire
08:45 Pourquoi j’ai pensé à Une nuit en enfer
10:03 Pourquoi j’admire vraiment Sinners
10:26 Ma conclusion sur le film