Tremendo episodio que se grabo en zetillal de Santa Barbara de Heredia, muy cerca de la ardiente Alajuela, entre cantinas, cafetales y al parecer muchas motos de regalo antes de la navidad.

CABANGA · Volumen 03 / VIDEO COMPLETO EN YouTube

Este episodio no nace de la nostalgia ni de la postal fácil de diciembre. Nace como reacción. Como una forma honesta de sentarse a hablar cuando todo alrededor insiste en convertir estas fechas en mercancía, agenda, performance y ruido. En un tiempo donde importa más mostrar que vivir, decidimos reunirnos a hacer lo contrario: estar ahí, conversar, escuchar música y dejarnos atravesar por lo que diciembre todavía puede ser, mucho más allá de centros comerciales, tiendas, consumir por consumir. CABANGA Volumen 03 toma como punto de partida esa idea: los recuerdos que nos acompañan, los que se nos quedan pegados como presencias insistentes. Las cabangas pasadas, las cabangas que estamos viviendo, y esas cabangas futuras que todavía no sabemos nombrar. Como en el cuento de Dickens, los fantasmas aparecen, no para asustar, sino para recordarnos de dónde venimos y hacia dónde podríamos ir si no perdemos el hilo. Este episodio es especialmente importante para el realizador.

Viene de un lugar donde estos espacios no existían, donde mirar desde afuera era la norma y pertenecer parecía siempre algo ajeno. Por eso la reunión del 12 de diciembre, en algún punto de la ardiente Alajuela, tiene un peso que va más allá del micrófono. En una mesa compartida, un gesto real, una noche que no pidió validación externa para existir. Es donde CABANGA queda grabado en video de forma consciente, sabiendo que iba a ser así, con todo lo que eso implica.

Claro que se puede mejorar. Siempre. Lo que quedó registrado tiene algo que no se fabrica: la energía de quienes se apuntaron a esta tercer entrega, su honestidad, animandose a salir en cuadro, el espacio que acogió la conversación y la música. Todo eso hizo posible un registro que, sin exagerar, tiene algo de legendario.

Este episodio es especial.

Es el tercer estudio sobre una cantina ideal. Y no estamos hablando de arquitectura ni de permisos sanitarios. Hablamos de lo que hace sagrada una cantina: ese punto donde la amistad se asienta en el vaso, donde el chile pica parejo y la conversación se vuelve país.

Discutimos si la cantina ideal debería ser legal o ilegal, si debe rendirle cuentas al Ministerio de Salud o al mismísimo diablo. Alguien dijo que lo importante es el piso, porque en un piso bien barrido empieza la dignidad de un borracho. Otro juró que lo esencial es la chilera, porque sin ella no hay redención posible.

Pero antes de entrar de lleno, tuvimos que interrumpir la transmisión. Uno de nuestros reservistas... bueno, digamos que atravesó un episodio espiritual intenso. Grabamos parte del suceso —el aire cambió de temperatura, las luces titilaron, y la voz que salía del micrófono no era la suya. No vamos a reproducir todo, claro; el público aún no está preparado. Solo compartimos unos minutos, los suficientes para que se entienda que algo se movió entre nosotros.

Luego seguimos, como si nada. Entre risas, cervezas y filosofía, fuimos construyendo la teoría definitiva de la cantina ideal: un espacio sin lujo, sin culpa, donde el trago no se cobra en colones sino en confianza.

Una hora y doce minutos de pura vida metafísica, el tipo de episodio que uno sospecha que se va a volver leyenda.

En Barrio Luján, una casa de madera conserva intacto el rumor de medio siglo de palabras. Ahí nos recibió don Gerardo César Hurtado, acompañado de su esposa Sara —compañera de vida desde la infancia y cómplice de cincuenta años de matrimonio—. Fue una noche de conversación luminosa, de esas que se sienten regalo y lección. Entre tazas de café y recuerdos, don Gerardo abrió su biblioteca interior para mostrarnos no solo su obra, sino también la mirada crítica y sensible con la que ha atravesado la literatura costarricense. Junto a Bernabé Berrocal, de Editorial PUA y el Taller Literario Alajuelense, escuchamos lo que terminó siendo más que una entrevista: una clase magistral.

El escritor y su trayectoria

Gerardo César Hurtado nació en Limón en 1949, en medio de una Costa Rica que aún respiraba los ecos de la guerra civil. Su infancia estuvo marcada por los viajes en tren, los juegos en los puertos y el descubrimiento temprano de historias que lo acompañarían toda la vida. A los 22 años, con la erupción del Irazú como telón de fondo, escribió la novela que lo pondría en el mapa: Irazú (1972), publicada tras ganar un certamen nacional. Desde entonces, su escritura no se detuvo.

A lo largo de las décadas vinieron títulos como Los Parques, Así en la vida como en la muerte —recomendada nada menos que por Juan Rulfo—, Los Vencidos y Libro Brujo, junto con poemarios y cuentos que confirmaron su lugar como una de las voces más singulares de la narrativa costarricense. En su obra se mezclan lo poético y lo narrativo, lo mítico y lo real, en una tensión que nunca busca complacer sino interpelar.

Esa noche en Barrio Luján, yo llegué en bicicleta. Al terminar la conversación me quedé un rato más en la sala de don Gerardo y doña Sara, esperando que se calmara la lluvia. Afuera, San José parecía en pausa: fresco, silencioso. El regreso a casa tuvo su propio epílogo: una parada de pits en un supermercado de barrio que contrastaba con todo a su alrededor, donde compré un chocolate antes de seguir el camino. Un gesto mínimo, pero suficiente para recordarme que había asistido a una velada extraordinaria, y que la ciudad, por un momento, se había vuelto íntima. En muy pocas ocasiones, y especialmente a esa hora, había subido por aquella calle con un tráfico tan escaso, casi nulo, guiado apenas por la luz lunar difuminada entre las nubes.

La experimentación literaria

Escuchar a Gerardo César Hurtado hablar del cuento es entrar a un taller invisible donde cada palabra pesa. Recuerda a Horacio Quiroga y sus reglas, a Borges con su crítica al “final feliz”, a Cortázar y su capacidad de abrir la puerta a lo fantástico en lo cotidiano. Para él, el cuento es un reto de precisión: debe tener exposición, desarrollo y un final que sorprenda, que deje al lector en una orilla inesperada. En sus palabras, el cuento “es circular, como el destino de Edipo”, y por eso necesita una estructura simple pero contundente.

Pero si el cuento exige precisión, la novela en Hurtado es territorio para la exploración. Sus obras son polifónicas, fragmentarias, habitadas por personajes que reaparecen en distintos libros, como si su mundo narrativo fuera una gran constelación. Esa complejidad —a veces vista con recelo por la crítica— no es un capricho, sino una manera de reflejar realidades múltiples, entrelazadas como las hebras de una trenza. En Así en la vida como en la muerte, por ejemplo, las manifestaciones políticas contra ALCOA conviven con historias íntimas de adolescentes, en un relato que cruza lo político con lo poético.

Por eso, lo vivido aquella noche fue más que una entrevista. Fue una clase magistral, un repaso por la memoria viva de nuestra literatura y una invitación a seguir leyendo con ojos críticos. Queda el registro sonoro, que ahora compartimos aquí como archivo y como celebración.

Mario Gamboa uno de los exponentes del slam poetry de CR con más proyección Internacional, nos regaló una colección de piezas muy interesantes. Dedicó en este episodio la primera pieza a su abuela, una heroína desde su trinchera: la pizarra. En su segunda entrega criticó duramente la sociedad que hemos construido, -En cuna de Machos- denuncia la masculinidad mal entendida. También se dio gusto versando con cacafonía vocablos que usaría un campesino en su cotidianidad de agricultor. En su remate nos invitó a sonreír e hizo una reflexión sobre el peso emocional de crecer, dejar la juventud hasta ser adultos atribulados. Su participación fue el preámbulo del debut de una banda precursora llamada -Los Llamarones-. Esta parte no fue documentada muy intencionalmente para que sepan que tras Sopa de Letras siempre compartimos un postre exquisito. Muy invitados a revisar este link y a compartirlo, pero también, en nuestro próximo evento debería usted llegar para que no le cuenten y no se pierda a Luis Jorge Poveda bailando break dance y haciendo trompos en su propia cabeza.

En una ciudad donde las ideas a veces se estrellan contra paredes sordas, hubo quienes no dudaron en abrir las ventanas, servir café caliente y encender la chispa. Casa Parker —con su hospitalidad sin medida— nos dio techo, mientras que Pizza Parker y El Gallinero de Cejas alimentaron las madrugadas en que se soñó este proyecto. Entre notas, cámaras y humo de inspiración, Kombucha Caldo Vital nos ofreció su fermento de claridad, y Macradamiz, con manos de alquimista, tejió texturas y detalles que ahora nos acompañan en cada cuadro.Parker Coffee & SkateShop con el impulso justo cuando la rueda parecía frenarse, y Puriticoskate nos recordó que el arte también se desliza sobre cuatro ruedas. Nasional Skateboards, firme como un grito desde la calle, apoyó con su historia y su fuerza. A cada paso, Maptvshowcr sostuvo la cámara invisible, y CannabisAirlines nos dio alas (aunque fueran metafóricas) para elevar la narrativa. El Instituto Cuántico Costarricense para la Investigación Interdimensional —sí, IQCPLII— brindó respaldo desde otras dimensiones, y Editorial Púa afiló cada palabra. A todos ellos: gracias por creer, por empujar, por ser parte de este vuelo, del tercer aniversario de Casa Parker y esta nueva edicion de Sopa de Letra.

Luis Poveda EP #232

Luis Jorge Poveda apareció en este episodio como invitado de honor, saltando por encima del protocolo convencional, nos alegró la noche y nos demostró, lejos de cualquier discurso adultocéntrico, que para vivir la vida debemos ser auténticos y gastarla hasta el cuerpo aguante. Para presentar a este gran personaje, que es todo un maestro de la etnobotánica, nos dio un poco de contexto nuestro amigo y director de Púa Editores, David Monge, quien recientemente vendió el último ejemplar del libro Povedae Vulgaris, obra del mismísmo Poveda. Sin pretensiones Poveda fue más Poveda que nunca esa noche, hombre espléndido y amante del vino compartido en la bohemia, nos habló de sus orígenes, de sus códigos de color para escribir, de la magia de la naturaleza y del llamado a la desnudez del alma para vivir la vida sin tapujos. La ética obscena de Poveda se convierte en una entidad álmica que nos invita a no sentirnos merecedores de juzgamiento alguno. Por eso y muchos motivos más es que para nosotros sus amigos lo seguimos considerando un catedrático, pues aún pensionado continua con su incansable propósito de enseñarnos sobre la Universidad de la Calle y la Vereda, por eso nosotros alzamos la copa de vino y como clan de groupies aceptamos el mote de Bastardos de Poveda. Poveda nos enseñó todos sus pasos prohíbidos y fue quien lideró a la muchachada a gastar la suela en la zapateada al son de los beats de la banda del momento: Los Llamarones. Hemos documentado los detalles de este evento maravilloso para que ustedes no se pierdan el próximo, será un lujo vernos en la siguiente Sopa de Letras, nos sobra cuchara, caldo y pócimas para más invitados. Dele play y comparta.

En una ciudad donde las ideas a veces se estrellan contra paredes sordas, hubo quienes no dudaron en abrir las ventanas, servir café caliente y encender la chispa. Casa Parker —con su hospitalidad sin medida— nos dio techo, mientras que Pizza Parker y El Gallinero de Cejas alimentaron las madrugadas en que se soñó este proyecto. Entre notas, cámaras y humo de inspiración, Kombucha Caldo Vital nos ofreció su fermento de claridad, y Macradamiz, con manos de alquimista, tejió texturas y detalles que ahora nos acompañan en cada cuadro.Parker Coffee & SkateShop con el impulso justo cuando la rueda parecía frenarse, y Puriticoskate nos recordó que el arte también se desliza sobre cuatro ruedas. Nasional Skateboards, firme como un grito desde la calle, apoyó con su historia y su fuerza. A cada paso, Maptvshowcr sostuvo la cámara invisible, y CannabisAirlines nos dio alas (aunque fueran metafóricas) para elevar la narrativa. El Instituto Cuántico Costarricense para la Investigación Interdimensional —sí, IQCPLII— brindó respaldo desde otras dimensiones, y Editorial Púa afiló cada palabra. A todos ellos: gracias por creer, por empujar, por ser parte de este vuelo, del tercer aniversario de Casa Parker y esta nueva edicion de Sopa de Letra.

Sara Nuñez EP #22

Sara Núñez, joven autoproclamada escritora, deja a los académicos la tarea de clasificar su trabajo: ¿poesía, cuento, relato…? Para ella, un texto es un escrito, y por eso se asume escritora.
De su colección Magia Urbana, presentó para Sopa de Letras "El Corredor", un refugio seguro para ser y habitar el presente, sin pedir permiso, justo como lo merece un ser humano.
"Historias contadas", su segundo relato, es una narrativa cándida y vivencial sobre la vida de una colegiala.
"Días regulares" enlaza ambas piezas anteriores y ofrece una valiosa reflexión sobre la naturaleza humana.
También compartió un cuento escrito por su propio hijo, Evan, en el que se entrelazan la fantasía, las leyendas, la cultura ancestral y el folclore costarricense.

Los invitamos a darle play y compartir este valioso episodio de Sopa de Letras.

En una ciudad donde las ideas a veces se estrellan contra paredes sordas, hubo quienes no dudaron en abrir las ventanas, servir café caliente y encender la chispa. Casa Parker —con su hospitalidad sin medida— nos dio techo, mientras que Pizza Parker y El Gallinero de Cejas alimentaron las madrugadas en que se soñó este proyecto. Entre notas, cámaras y humo de inspiración, Kombucha Caldo Vital nos ofreció su fermento de claridad, y Macradamiz, con manos de alquimista, tejió texturas y detalles que ahora nos acompañan en cada cuadro.Parker Coffee & SkateShop con el impulso justo cuando la rueda parecía frenarse, y Puriticoskate nos recordó que el arte también se desliza sobre cuatro ruedas. Nasional Skateboards, firme como un grito desde la calle, apoyó con su historia y su fuerza. A cada paso, Maptvshowcr sostuvo la cámara invisible, y CannabisAirlines nos dio alas (aunque fueran metafóricas) para elevar la narrativa. El Instituto Cuántico Costarricense para la InvestigaciónInterdimensional —sí, IQCPLII— brindó respaldo desde otras dimensiones, y Editorial Púa afiló cada palabra. A todos ellos: gracias por creer, por empujar, por ser parte de este vuelo, del tercer aniversario de Casa Parker y esta nueva edicion de Sopa de Letra.

Alejandra Villalobos EP #21

Otros dirían que hacer poemas de amor ha pasado de moda o es un tema trillado, pero nuestra amiga Alejandra Villalobos lo hace intensivamente y sin tapujos, raspa hasta que arde en su participación de Sopa de Letras lanzó una colección de cuatro excelentes piezas. Aborda desde la declaración, hasta la recordación florida de un amante furtivo y discontinuo, son vínculos que provocan despecho y dibujan la esperanza de una reconciliación. Hablar de amor sin desnudez, ni piel erizada o sin el frío de la soledad durante la madrugada no tiene sentido, por eso nos los invitamos a disfrutar y compartir

En una ciudad donde las ideas a veces se estrellan contra paredes sordas, hubo quienes no dudaron en abrir las ventanas, servir café caliente y encender la chispa. Casa Parker —con su hospitalidad sin medida— nos dio techo, mientras que Pizza Parker y El Gallinero de Cejas alimentaron las madrugadas en que se soñó este proyecto. Entre notas, cámaras y humo de inspiración, Kombucha Caldo Vital nos ofreció su fermento de claridad, y Macradamiz, con manos de alquimista, tejió texturas y detalles que ahora nos acompañan en cada cuadro.Parker Coffee & SkateShop con el impulso justo cuando la rueda parecía frenarse, y Puriticoskate nos recordó que el arte también se desliza sobre cuatro ruedas. Nasional Skateboards, firme como un grito desde la calle, apoyó con su historia y su fuerza. A cada paso, Maptvshowcr sostuvo la cámara invisible, y CannabisAirlines nos dio alas (aunque fueran metafóricas) para elevar la narrativa. El Instituto Cuántico Costarricense para la Investigación Interdimensional —sí, IQCPLII— brindó respaldo desde otras dimensiones, y Editorial Púa afiló cada palabra. A todos ellos: gracias por creer, por empujar, por ser parte de este vuelo, del tercer aniversario de Casa Parker y esta nueva edicion de Sopa de Letra!