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"Cinema speculation" è la storia di un bambino innamorato del cinema che passa le serate con i genitori nelle sale di Los Angeles. Quello spettatore vorace, che preferisce ai giochi l’incanto del grande schermo, cresce affascinato da una nuova generazione di attori e registi – come Steve McQueen, Burt Reynolds, Clint Eastwood, Sam Peckinpah, Don Siegel, Brian De Palma, Martin Scorsese – che dalla fine degli anni Sessanta spazza via la vecchia Hollywood.

Your go-to video podcast for all things film—with an Italian twist! Hosted by Tonia Serrao Soppelsa, Director of Cultural Events at ICFF (Italian Contemporary Film Festival of Toronto), each episode dives into contemporary and classic Italian cinema, ICFF events, film festivals, special guests, and beyond. Whether you're a die-hard cinephile or just curious about the film world, there's something here for you.

Professor Joseph Luzzi, the director of Italian studies at Bard College and an award-winning author, offers a comprehensive look at Italian cinema from its inception in 1895 through its major periods and influences. Having altered the landscape of Italian art and society, as well as inspiring filmmakers the world over, Italian cinema proves a fascinating study. Major focuses of the course include neorealism, the Spaghetti Western, the Italian giallo, and Italian-style comedy.

Il cinema da ascoltare: film, serie TV e documentari raccontati con stile, ironia e analisi leggera. In onda su Emmerreci radio, il lunedì e il venerdì, alle ore 13.

Notable escritor, poeta y director de cine italiano de comienzos del siglo XX, su obra poética, igual que su obra ensayística y periodística, polemizó con el marxismo oficial y el catolicismo, a los que reprochaba no entender la cultura de sus propias bases proletarias y campesinas.

Un’appassionante immersione tra quadri e film, in cornice e sul grande schermo. Ettore Scola, Tony Richardson, Robert Altman, Aleksandr Sokurov, Paolo e Vittorio Taviani, Antonietta De Lillo, Federico Fellini, Éric Rohmer, Sofia Coppola, Stanley Kubrick, Peter Greenaway, Miloš Forman, Jean-Luc Godard. Cos’hanno in comune questi nomi del cinema internazionale? Tutti hanno frequentato, o anche solo sfiorato, il Settecento.

Il cinema è da sempre il mezzo di comunicazione più audace e irriverente, sa sfidare la società e misurarne i limiti. Tra gli anni Trenta e il 1968, l'anno in cui tutto cambia, il cinema, sia in Italia che a Hollywood, non esita ad affrontare temi considerati tabù - l'adulterio, il sesso, l'omosessualità - con uno sguardo disincantato e provocatorio. Dalla censura imposta agli Studios al fascino dirompente di Brigitte Bardot e Sophia Loren, dalla retorica di epoca fascista a Tinto Brass e Pasolini, fino alle polemiche dei giorni nostri riguardo al movimento #MeToo.

Alfredo Bini è l'uomo che ha reso possibile il cinema di Pier Paolo Pasolini. Questa autobiografia è la storia di uno dei più grandi produttori cinematografici italiani e il romanzo di una vita vissuta a perdifiato, dall'infanzia sulle colline toscane alla guerra in Grecia e Albania, dalle luci della ribalta dei festival a un oblio inspiegabile e amaro. È un album fotografico in cui si incontrano i volti di Claudia Cardinale e Anna Magnani, di Gina Lollobrigida e Marcello Mastroianni, di Totò e Federico Fellini.

Un viaggio tra i grandi temi del cinema di ieri e di oggi in compagnia di una voce decisamente fuori dal coro. Una raccolta di saggi che uniscono la precisione del critico alla fantasia del romanziere e vincono la sfida di rimanere sempre, programmaticamente, "dalla parte del pubblico". Tutte le storie sono già state inventate così come tutti i codici dominanti, e non è stato il cinema a inventare e raccontare per primo.

È il 20 settembre 1905. Davanti a Porta Pia si proietta "La presa di Roma" diretto da Filoteo Albertini. Nasce così il cinema italiano. Evento pubblico che chiama in causa memoria storica, coscienza civile e passioni contrapposte: dai tempi eroici del muto all'ibridazione dei media, l'autore ci spiega cosa è stato il cinema nel nostro paese e cosa oggi ancora è.

Quasi ogni notte a mezzanotte, qualche appunto su un cinema che si è mosso – e si muove – fuori dai riflettori.Un cinema marginale. A volte dimenticato, a volte iconico. Spesso estremo. Un invito a esplorare il lato nascosto del cinema. “Quickies - appunti di mezzanotte sul cinema dimenticato” è un podcast prodotto da RKH Studio, ideato e scritto da Roberta Stefanini per Déjàvu, un magazine di cultura cinematografica.Sound design a cura di Manuel Mosso Graphic design a cura di Matteo Porcella

Cinema del Fantastico è il podcast amatoriale di Roberto Grassi dedicato ai mondi straordinari del grande schermo: fantascienza, horror, avventura, thriller e poliziesco si incontrano in un viaggio appassionante attraverso la storia del cinema. Dai silenzi inquietanti del muto alle visioni digitali del presente, ogni episodio esplora film, registi, personaggi e tendenze che hanno plasmato l’immaginario collettivo. Un racconto tra cult dimenticati, saghe immortali e gemme nascoste, per chi ama perdersi tra ombre, esplosioni e misteri. Se il tuo cuore batte per l’emozione del genere, questo...

Benvenuti in "OSCURI RIFLESSI", il podcast dedicato agli amanti del brivido, ai curiosi del macabro e a tutti coloro che non possono fare a meno di una buona dose di paura sul grande schermo. Io sono Gibba, la tua guida in questo percorso sul cinema horror.

Blow-Up è un podcast cinematografico tenuto tutti i martedì da Mattia Liberatore, Enrico Baccilieri e Lucia Ferrario. Ogni settimana analizziamo i film più disparati, dai capolavori che hanno fatto la storia della settima arte alle uscite più recenti, dai piccoli titoli d'essai ai grandi kolossal, dal cinema d'autore a quello mainstream. Non mancano inoltre puntate speciali, in cui intervistiamo critici, discutiamo dei premi o ci divertiamo con classifiche goliardiche. Seguici anche su Instagram e su YouTube, dove realizziamo contenuti ulteriori (come live, videorecensioni o retrospettive)...

Entra nel salotto del cinema con Ares Guidetti: 4:3 è il podcast che offre uno sguardo sul cinema e la sua evoluzione, un sali e scendi tra storia e attualità, per conoscere tutti i segreti della settima arte. Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/murph-studios/support

Il territorio del Quinto Municipio di Roma è stato la scenografia naturale di alcuni dei più famosi film italiani. Ci avventureremo in una esplorazione di strade e piazze, ma anche e soprattutto in una analisi sociale e storica dei quartieri e dei loro abitanti, partendo da alcuni capolavori su pellicola, noti e meno noti. Un podcast realizzato da Munchausen Factory per Ecomuseo Casilino e Karawan Fest.

La Volpe e il Cinema è il podcast dove i film smettono di essere solo intrattenimento e diventano ossessione, sogno, visione. Con uno sguardo ironico, misterioso e affilato come una volpe, esploriamo il grande e il piccolo schermo, tra capolavori, stranezze e provocazioni. Accendi le orecchie, spegni il pregiudizio

Ciao, mi chiamo Brando e ho un canale YouTube dove porto recensioni di film e serie tv. In questo podcast invece espongo dei miei pensieri (sempre riguardanti il cinema) che mi vengono durante al giornata e di cui ho voglia di parlare!

In questo Podcast parleremo di Film, Cinema e Serie Tv da un unto di vista tecnico e informatico. Testi: Mario Pugliesi

Un viaggio tra film attuali e grandi classici, tra recensioni, curiosità e riflessioni sul mondo del cinema. Non seguo un calendario fisso, ma ogni episodio è un’immersione appassionata nella settima arte. Luci spente, si comincia!