Showing titles in Popular Culture

THE INSTANT NEW YORK TIMES BESTSELLER “Could this be the best book on football ever?” —Tyler Cowen "Another masterwork from one of our greatest minds.” —Esquire “[An] essential playoff-season read.” —People A hilarious but nonetheless groundbreaking contribution to the argument...

An audacious and inspiring debut social history that explores how entrepreneurial members of the tight-knit hardcore punk scene within the vibrant heart of Boston cashed in on one of baseball's greatest rivalries. For eighty-six years Boston Red Sox baseball fans lived in the shadow of their...

Top political strategist Maya Rupert reveals how, for people of color, being real comes at a cost and authenticity is a privilege the marginalized cannot afford—that is, unless we change the system that keeps sending us the bill. . . One of Maya Rupert’s earliest memories was learning how to...

THE CURATORS OF CULTURE: Celebrate Black digital art in this essay collection revealing how Black artists have shaped everything from TikTok dances to viral memes Steven Underwood digs into the current Black digital arts movement that has shaped popular culture for the last decade. He connects...

A new edition of the first book in the acclaimed Pop Classics series The Worst. Movie. Ever. is a masterpiece. Seriously. Enough time has passed since Showgirls flopped spectacularly that it’s time for a good hard look back at the sequined spectacle. A salvage operation on a very public, very expensive train wreck, It Doesn’t Suck argues that Showgirls is much smarter and deeper than it is given credit for.

A mediados del siglo XIX, gracias a la invención de la fotografía y al desarrollo de la litografía, surgieron diarios, periódicos y revistas con ilustraciones que ocuparon un lugar importante en el impreso. El ejemplo más representativo es el semanario El Perú Ilustrado. En el libro El Perú Ilustrado. Semanario para las familias. Litografías y cultura visual en la posguerra (1887-1892), de Emma Patricia Victorio Cánovas, se investigan los argumentos que configuraron nuestra peruanidad a través de textos e imágenes que generaron sentimientos de pertenencia e identidad durante el periodo de posguerra.

Die Boomer nehmen Abschied. Wer zwischen 1955 und 1970 in der Zeit der geburtenstarken Jahrgänge zur Welt gekommen ist, hat den Ruhestand erreicht oder zählt zu den Älteren, die nach und nach ihre Posten freimachen. Die Boomer verbindet das Gefühl, dass es zu viele von ihnen gibt, das spürten sie schon in überfüllten Klassenzimmern und später auf dem Arbeitsmarkt. Daraus resultierte eine Haltung der Skepsis, und die Erfahrung von AIDS und Tschernobyl hat sie in einer entscheidenden Phase ihrer Biografie gelehrt, dass nichts gesichert und gar nichts garantiert ist.

A riveting investigation of the utopian experiments attempting to resist the unrelenting demands of late-stage capitalism—only to end up living comfortably alongside it What do post‑work politics, the cult of crypto, clubbing, and polyamory have in common? All have spawned thriving...

Ride Lonesome, the fifth film in the "Ranown cycle," is both the best and most representative of the whole series, which has been called "the most remarkable convergence of artistic achievement in the history of low-budget moviemaking." Director Bud Boetticher captures the alienation and loneliness of an America faced with the Cold War and the daily threat of nuclear annihilation. Shot in seventeen days for under a half-million dollars, Ride Lonesome is a masterpiece of cinematic minimalism.

Joan Crawford's remarkable forty-five-year motion picture career is one of the industry's longest. Signing her first contract in 1925, she was crowned an MGM star four years later and by the mid-1930s was the most popular actress in America. In the early 1940s, Crawford's risky decision to move to Warner Bros. was rewarded with an Oscar for Mildred Pierce. This triumph launched a series of film noir classics. She teamed with rival Bette Davis in Whatever Happened to Baby Jane?, proving that Crawford, whose career had begun by defining big-screen glamor, had matured into a dramatic actress.

Cuteness is an area where culture and biology get tangled up. Seeing a cute animal triggers some of the most powerful psychological instincts we have – the ones that elicit our care and protection – but there is a deeper story behind the broad appeal of Japanese cats and saccharine greetings cards. Joshua Paul Dale, a pioneer in the burgeoning field of cuteness studies, explains how the cute aesthetic spread around the globe, from pop brands to Lolita fashion, kids' cartoons and the unstoppable rise of Hello Kitty.

Gegenstand des Hörbuches ist eine differenzierte Auseinandersetzung mit der aktuellen Jugendkultur. Welchen Einfluss haben Influencer, in wie weit prägt und verstärkt Social Media klassische Geschlechterrollen, wie sieht die von der Werbebranche getriebene online Welt wirklich aus und wie politisch sind die „Z's“? Analysiert wird außerdem wie Dating Apps Liebe und Beziehungen dieser Generation verändert und warum die Generation Z als “einsamste” Generation gesehen wird.

If you want to understand the Black experience in the US, you must understand hip-hop, and Psalms of My People is your guide. Treating hip-hop like sacred scripture, lenny duncan traces its history—the artists, their lyrics, and the cultural context—to reveal its role as a conduit to tell the modern story of Black liberation in this country, following the bloody trail from the end of the Civil Rights Era through the day George Floyd was sacrificed on the streets of america.

Robert Musil: Über die Dummheit Ein Vortrag, gelesen von Moritz Brendel. Robert Musil hält seinen legendären Vortrag Über die Dummheit erstmals gehalten auf Einladung des österreichischen Werkbunds am 11. März 1937 in Wien – auf den Tag genau ein Jahr vor dem Anschluss Österreichs an Nazi-Deutschland. In seiner Rede formuliert er das Paradox der Dummheit, "dass jeder, der über Dummheit sprechen oder solch einem Gespräch mit Nutzen beiwohnen will, von sich voraussetzen muss, dass er nicht dumm sei und also zur Schau trägt, dass er sich für klug halte, obwohl es allgemein für ein Zeichen von Dummheit gilt, das zu tun!"

En este lúcido ensayo, el erudito ensayista francés analiza la obra de Élisabeth Louise Vigee Le Brun, una de las pintoras más brillantes e ignoradas de las últimas decadas prerrevolucionarias en Francia. Retratista magistral "capaz de conjugar el parecido fiel con la idealización im- palpable", Vigee Le Brun fue la aliada a la que escogió María Antonieta para ofrecer una imagen humana y digna de ese mundus muliebris que ella representaba y que, supuestamente, corrompía el prestigio y la autoridad de los monarcas a fuerza de afeminarlos.

Miembro de la Academia francesa y profesor del Collège de France, Marc Fumaroli se reveló en 1991 como un polemista brillante y provocador al publicar El Estado cultural, una indagación histórica de las raíces de la moderna política cultural francesa. La obra, que suscitó encendidos debates, narra el extraño destino de un ámbito, el de la cultura, que sirvió al gaullismo para compensar la agraviada grandeza de Francia y al socialismo para gratificar una ideología derrotada.

"La idea de salir a recorrer -y a contar- las grandes ciudades sudacas se me ocurrió cuando pensé que quería tratar de entender qué es hoy América Latina. Hace mucho que no lo intentamos y, en general, solemos conservar esa imagen rural, ecololó de una región que es, ahora mismo, la más urbana del mundo. Cuatro de cada cinco latinoamericanos viven en ciudades, pero no son ciudades como las que uno imagina cuando piensa en Barcelona o en París. Para saber cómo son -cómo es Latinoamérica- decidí volver a hacer eso que siempre me ha gustado hacer: ir, mirar, escuchar, pensar, contarlo." - Martín Caparrós

Una meditación singular sobre la íntima conexión entre el cuidado de los demás y el de uno mismo, sobre el valor profundo de la hospitalidad. Priya Basil explora cómo la comida, y ofrecer comida a los demás, pueden servir para expresar amor y apoyo. La autora arroja una luz distinta sobre lo que significa ser anfitrión y ser invitado. En una época donde se construyen y se cierran fronteras, Elogio de la hospitalidad es un llamamiento, tan delicado como convincente, en favor de un mundo más amable y acogedor donde en definitiva todos nos sintamos en todo lugar como en casa.

Based on two years of research, Nice Is Not Enough shares striking dispatches from one high school's "regime of kindness" to underline how the culture operates as a Band-Aid on persistent inequalities. Through incisive storytelling and thoughtful engagement with students, this brilliant study by C. J. Pascoe exposes uncomfortable truths about American politics and our reliance on individual solutions instead of profound systemic change.

The weather governs our lives. It fills gaps in conversations, determines our dress, and influences our architecture. No matter how much our lives may have moved indoors, no matter how much we may rely on technology, we still monitor the weather. Wait Five Minutes: Weatherlore in the Twenty-First Century draws from folkloric, literary, and scientific theory to offer up new ways of thinking about this most ancient of phenomena.