Showing titles in Biographies of Artists, Architects & Photographers

A heart-rending memoir of love, loss and the unique relationship twins share. More than thirty years ago, David Loftus’s cherished identical twin, John, passed away. Ever since, a day hasn’t passed without David feeling the loss. In 1987, after recovering from a brain tumour, John contracted...

Wenn Richard Wagner gerade nicht damit beschäftigt war, ein Drama oder ein Gedicht zu verfassen oder die Oper zu revolutionieren, dann widmete er sich seiner Korrespondenz, und das in aller Ausführlichkeit. An die dreihundert Briefe konnten im Laufe eines Jahres zusammenkommen. Heute sind gar über neuntausend Schriftstücke belegt. Aus einigen der schönsten eng beschriebenen Seiten, die Wagner an seine Frau Minna, an seine Geliebte Cosima oder an seinen Freund und Mäzen Ludwig II. sandte, liest mit Gert Westphal einer der beliebtesten Hörbuchsprecher Deutschlands vor.

Paris, Frühling 1945. Eine junge Autorin, die als Marguerite Duras weltberühmt werden wird, wartet auf ihren Mann. Robert L. wurde als Mitglied der Résistance in ein deutsches Konzentrationslager verschleppt. Als er, den sie so sehnsüchtig herbeiwünscht, endlich eintrifft, ist er ihr nah und fremd zugleich. Die Liebe scheint verschwunden. Und der Schmerz bleibt. Mit faszinierender Klarheit beschreibt Duras das Martyrium des Wartens und Hoffens.

Angria und Gondal sind die Traumreiche, in denen die Geschwister Brontë, später die berühmtesten Romanschriftstellerinnen der englischen Romantik, in ihrer Jugend ihrer Phantasie freien Lauf ließen. Unter diesem Titel berichtet Arno Schmidt über die Art, das Zustandekommen und die Auswirkungen dieser phantastischen Ausflüge. Regie: Imo Wilimzig.

After Andy is Natasha Fraser-Cavassoni’s insider's account of working in Andy Warhol’s studio and Interview magazine, and explores Warhol’s impact on the art world, pop culture, society, and fashion—and how his iconic status gave rise to some of our most influential tastemakers today...

Lion Feuchtwangers Leben ist ein einzigartiges Spiegelbild der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts: Als Erfolgsautor aus der Heimat vertrieben, war er einer von wenigen auch im Exil bedeutenden und anerkannten Schriftstellern. Gesellschaftlich verkehrte er mit Künstlern und Politikern und frönte im Privaten der Abenteuer- und Lebenslust. Seine Tagebücher der Jahre 1906 bis 1940 wurden Anfang der 1990er-Jahre in der Wohnung seiner Sekretärin entdeckt.

Marc Séguin revoit le garçon, l’adolescent puis le jeune adulte qu’il a été. Tous grugés par une incessante inquiétude, ils reviennent hanter l’homme mûr, le peintre reconnu qu’il est devenu. Il y a un train qui siffle au loin, des fissures multiples, un ravin qui se creuse. Et les seins de la belle Arielle. Il y aura des morts. Une amitié malmenée. Et un amour empêché. Comment aimer et se laisser aimer quand on est coupé de ses sentiments? Comment réparer l’irréparable?

Giorgio Vasari (1511-1574) was a man of many talents - a sculptor, painter, architect, writer, and scholar - but he is best known for Lives of the Artists, which singlehandedly established the canon of Italian Renaissance art. Before Vasari's extraordinary book, art was considered a technical skill, and artists were mere decorators and craftsmen. It was through Vasari's visionary writings that Raphael, Leonardo, and Michelangelo came to be regarded as great masters of life as well as art, their creative genius celebrated as a divine gift.

Der Autor Wilhelm von Kügelgen (1772-1820) beschreibt detailliert seine Kindheit und Jugend am Anfang des 18. Jahrhunderts. Er berichtet über die Kriege zwischen Napoleon und den Russen, über Hunger, seine Schulzeit und die Reisen und Freunde der Künstlerfamilie. Regie: Stefanie Hoster.

Ein Lied geht um die Welt. Kein anderes Weihnachtslied ergreift seit Jahrhunderten die Menschen mehr, als das von Joseph Mohr geschrieben und von Franz Gruber komponierte Lied "Stille Nacht, heilige Nacht". Wie aber kam es zu dem Lied? Warum wurde es geschrieben und wie trat es seine Reise um die Welt an? Warum begeistert es uns heute noch alle? Es scheint so einfach: weil es die Sehnsucht nach Weihnachten in uns weckt. Ganz anders sieht es aus, wenn man die Lebensgeschichte von Joseph Mohr betrachtet, der in einer Zeit der Wirrungen, Irrungen und Krieg das Licht der Welt erblickte.

With women's wear couture and ready-made lines, Ralph Rucci is known for a signature style that merges extraordinary craftsmanship with a sophisticated, restrained aesthetic, derived from his connoisseurship of history and art. A recipient of the 2008 National Design Award, Rucci has taken on the role of ambassador for American fashion, as the first American to show in Paris couture since the 1930s.

Figure emblématique de la Renaissance italienne, Léonard de Vinci ne cesse d'interroger la nature et de chercher à comprendre les lois qui la gouvernent. La peinture devient avec lui l'espace d'un savoir qui se construit pas à pas. La lumière et l'ombre, autrefois symboles divins du bien et du mal, y traduisent désormais le clair-obscur de toute connaissance humaine.

Mars 2011. Silvère a dix-huit ans. Il est élève de l'école de danse de l'Opéra de Paris. Son travail, sa passion et son talent le destinent à devenir ce dont il rêve depuis son enfance : un danseur étoile. Il va dédier sa vie à la danse, car la danse est son destin. Mais le destin danse parfois avec la vie. C'est ce que relate ce récit écrit au fil des jours par Bruno Jarrosson. Des mots simples, témoignages de l'amour d'un père, qui vous toucheront par leur humanité et leur force. Qui vous inviteront à faire face sans les fuir, aux épreuves de l'existence.

D'une grande clarté dans son propos, enregistré sur le vif de la parole, Françoise Barbe-Gall nous propose une promenade dans l'œuvre d'Edgar Degas. Un portrait de l'artiste au travers une dizaine de tableaux, aux antipodes d'une approche classique de l'art, cette collection recherche avant tout à "déverrouiller" l'accès à la peinture. Elle propose à l'auditeur de découvrir l'esprit d'une œuvre en l'aidant à affiner son regard.

Sarah Bernhardt servit le théâtre avec passion, joua Phèdre pendant quarante ans et jusqu'à sa mort en 1923, osa, tout à la fois, peindre, sculpter, écrire, parcourir le monde et faire de sa vie de femme libre une succession d'actes éclatants et provocants. A cinquante-quatre ans, elle écrivit les mémoires de sa vie flamboyante.

Eine persönliche Reise durch das Weltreich der Musik. Für Frido Mann hat die Musik schon immer eine wesentliche Rolle gespielt: Als Sohn eines Bratschisten und Enkel Thomas Manns, der aus Musik Weltliteratur machte, erkundet Frido Mann seit seiner Kindheit den musikalischen Kosmos. In seiner Reise durch die Musikgeschichte schildert er persönliche Hörerlebnisse und Begegnungen. Eine Einladung zum Wiederentdecken und Neu-Hören. Mit Hörbeispielen von Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Wagner, Saint-Saëns u. a., am Klavier neu eingespielt von Lukas Maria Kuen.

Cézanne, ennemi de tout compromis, entend traduire avant tout la vérité de sa perception. Ce faisant, il définit une nouvelle relation de l'artiste au monde qui l'entoure, et réinvente l'espace de la peinture. Au lendemain de sa mort, survenue en 1906, il deviendra la référence incontournable des jeunes générations.

Salvador Dalí, Jerome Robbins, Jackie Onassis. Gregory Peck, Mick Jagger, S. J. Perelman, I. M. Pei. Philip Johnson, Josephine Baker, John Lennon: They, and so many more who made New York City the center of the universe in the 1970s, all had one thing in common besides their adopted hometown - they shopped at a legendary palace of books, music, and art: Rizzoli Books at 712 Fifth Avenue. There, Kennedys and Rockefellers mingled with tourists and "regular" customers under the watchful gaze of sophisticated employees.

From the late editor, writer, and critic, one of the great chroniclers of the art, fashion, and celebrity scenes: an expansive collection of thirty-five essays that offer an intimate look into the worlds of some of the most important and well-known artists, designers, and actors of our time. For...

Die Anfänge des Starckdeutschen reichen in den Nebel und Kneipendunst einer Berliner Nacht im Jahre 1972 zurück, in der eine Künstlergruppe (aus der sich dann im folgenden Jahr die "Schule der Neuen Prächtigkeit" entwickelte) lauthals ihre Unzufriedenheit mit dem damals üblichen Mittelschwachhochdeutschen bekundete: Deutschsein heißt (unter anderem) Starck seyn!